有很多同学容易产生这样的问题：为什么学钢琴一定要用五线谱?学习五线谱时标注简谱可以吗?

想必钢琴老师的回答都是：学钢琴必须学五线谱，而且不要在五线谱上标注简谱!如果拿简谱来学钢琴，将来肯定无法到达较高的高度。

原因如下：

1.五线谱与简谱的认知模式不一样，五线谱是图形化认音，简谱是文字化认音。

就像看数据一样，是数据的走势比较好看呢?

还是数据的表格比较好看呢?

五线谱上的音符就像一个趋势图，它有走势，有相对位置，让人大体一看就能找到乐曲的“形状”，一个学过五线谱的人，哪怕拿到一个没有弹过的五线谱，听别人弹几句，马上就能找到这几句在谱子中的位置，事实上他并非是真正听出了这些音，而只是听出了旋律的走向，然后在五线谱中找到那个形状的句子。

看看五线谱旋律的走向：

简谱是用数字来表示音符的，必须要把数字认出来，才能知道这是什么音，所以大脑其实是需要思考一下的，看看简谱旋律的走向，没有那么清晰吧：

2.五线谱采用固定调，简谱采用首调。

固定调的优势在于乐谱上的音和键盘上的音是固定对应的，也就是说我其实不用认出这个音的音名到底是什么，我只需要知道这个音在键盘上弹什么位置就可以了。

首调在键盘上对应的音是会根据调性变化的，当1=C时，和五线谱一样，但是当1=别的调时，相应位置会发生移动，所以每个调都要单独去背有哪些音。

3.五线谱更容易看出音型结构，简谱不容易看出来。

和弦原位和转位，音与音之间的距离是不一样的：

简谱采用数字堆叠的形式来写，像这种和弦多的曲子，一眼根本看不出音与音的距离：

对比以下这首《夜曲》的谱，左手的和弦部分能清晰看出结构：

而简谱中左手的和弦就很难认了：

超过八度范围时，五线谱直接标得更高或者更低就可以了，简谱却要通过上下打点来表示，当点多的时候，非常难认，例如李斯特的《钟》，在五线谱中可以很清楚看到音的相对位置：

简谱中就没那么容易看出来了：

还有一些常见伴奏织体，例如柱式和弦、半分解和弦、分解和弦以及它们的变化形式，在五线谱中很容易看出形状，但是简谱就没有那么容易了。

4.在五线谱上标注简谱，不仅对学五线谱没有帮助，反而可能有害。

大脑容易产生依赖性，如果每次都通过简谱去认五线谱的音，最后实际上大脑根本没有去锻炼五线谱的认法，到头来还是只会简谱，哪怕学了很久的琴，可能认五线谱会非常慢。

5.重要的钢琴文献都是用五线谱记录的。

钢琴学到一定程度，肯定会弹奏一些世界名曲 ，例如莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特等等人的作品，他们的作品都是用五线谱记录的，所以不认识五线谱就会很麻烦。即使是有人专门把这些作品转换成简谱，还会花费大量精力，学到这里也就基本无法继续深入下去了。

6.考级的乐谱都是用五线谱印制的。

学琴到一定程度后，很多人就想去考级来证明自己的能力，市面上所有的考级教材都是用五线谱印制的，如果只学了简谱，拿到这些考级教材肯定手足无措，要想通过考级也没那么容易。当然如果铁了心不考级的话，可能也无所谓。

所以结论是：学钢琴就要学五线谱，这是将来能够达到较高水平的必要条件。

五线谱其实只是刚入门的时候比较困难，只要坚持学习一段时间，就会发现它的很多优势，自然就会喜欢看五线谱了。

难道简谱就一点意义也没有吗?不是的。简谱对于唱歌识谱往往比五线谱更容易，入门也相对比较简单，所以一些音乐普及的课程(中小学)都用简谱，尤其是以唱歌为基础的音乐课程。

所以五线谱和简谱，各有优点，如果只是想作为一个业余爱好者玩玩音乐，并非想达到一定高度的话，学学简谱还是可以的。